每一年米蘭設計週，總有幾個展場讓人停下腳步、反覆回味。在 2026 米蘭設計週，Magis 位於 Via Triestina 的旗艦店無疑是其中之一。
2026 年，Magis 迎來創立五十週年，並未延續傳統以新品為主的展示方式，而是透過一場名為「Rooted in the Future」（扎根未來）的裝置展，將旗艦店轉化為橫跨過去與未來的設計場域。
整體展陳以垂直布料構成的「柱狀結構」為核心，Magis 與丹麥頂尖織品品牌 Kvadrat 聯手，透過不同紋理、光澤與色階的面料，賦予支柱豐富的觸感層次。從 1990 年代與 Jasper Morrison 合作的「Air Chair」，到 2000 年代 Marcel Wanders 的「Cyborg」、Konstantin Grcic 的「Chair One」，每一件作品都安置在特定的平台上。2026 年新品並未喧賓奪主，反而低調融入裝置中，等待細心觀展者發掘。
Archeo by Jaime Hayon
由 Jaime Hayon 設計的「Archeo」邊桌／矮凳系列，以不規則幾何與帶有侵蝕感的表面質地，模糊家具與雕塑之間的界線。透過旋轉成型聚乙烯技術製成，色盤限定於土質色調，陶土紅、石灰白、玄武岩灰，作品呈現出如考古遺物般的時間感，為空間帶來強烈的敘事性。
Animal Factory by Luca Boscardin
兩年前，Luca Boscardin 的「Animal Factory」以極簡的線條設計語言，將鋼條彎折出長頸鹿、鱷魚、大猩猩與恐龍的動物造型。今年，這組系列以 1:10 的比例縮小為「Animal Factory Miniatures」，並採用高光澤烤漆鋼條，色彩更鮮明、體積更精巧，即使是微型結構，依然保有原作的張力與動態，遊走在藝術玩具與桌面擺飾之間。
Ettore 50 by Konstantin Grcic
由 Konstantin Grcic 設計的限量版「Ettore 50」在五十週年之際換上了金色新裝，表面覆上金色塗層，並在頸間加上一枚 rosette 緞帶花結作爲榮譽的標記。
Motta Stool by Jasper Morrison
Jasper Morrison 與 Magis 長期合作的「Motta」系列，原已涵蓋椅子與邊桌，2026 年再推出高腳凳版本。Motta stool 繼承了該系列標誌性的鋼管結構，並提供紅、綠、藍、棕四種管色選擇。
Bishop by Konstantin Grcic
Konstantin Grcic 的「Bishop」椅子以厚度僅 1mm 的鋼板製成，經雷射切割、彎折、焊接，最終形成四足、座面與靠背的「原型」結構，強調材料本身的精準性與可塑性，在克制中展現力量與優雅。
Ancora by Ronan Bouroullec
Ronan Bouroullec 設計的「Ancora」桌子系列，以混凝土為主要材質，卻呈現出與常見粗獷主義截然不同的纖細質地，帶有建築語彙，將雕塑性與功能性整合為一體。
Pied-à-terre by BrogliatoTraverso
由義大利雙人組 BrogliatoTraverso 設計的「Pied-à-terre」以圓桌形式回應「共享」與「交流」的空間需求。設計提供固定與可延展版本，並以回收大理石粉末製成的底座，形成鮮明的視覺重心。
Morphed Mirror by Paul Cocksedge
Paul Cocksedge 的「Morphed Mirror」系列，既是鏡子，也是雕塑，透過「壓縮」動作讓鏡面在平面與立體之間轉換，創造具有動態感的視覺效果與觸覺經驗。
撰文：Lee Khe Ying
圖片提供：Salone del Mobile.Milano, iN Design Lab
點擊觀看影片：
