專訪系列

來自巴黎的比利時建築師 Ramy Fischler，他曾獲選為 2018 年 MAISON&OBJET PARIS 年度設計師，也是歐洲當代設計界中，最具跨界視野的一位實踐者。他以敏銳的觀察力與開放的創新方法，在建築、酒店、醫療、餐飲與辦公等不同領域中，不斷探索設計作為一種連結人、科技與自然的新語言。

隈研吾（Kengo Kuma）這位以東京奧運主場館「新國立競技場」、矗立於蘇格蘭海港，充滿力量與細膩紋理的「V&A Dundee 博物館」而享譽國際的日本建築師，他的作品，不喧嘩、不張揚，卻能在瞬間，帶來一種撫慰人心的安定感。

無論是在北京城市中，刻劃出東方山水意境的「朝陽公園廣場」、矗立於松花江畔的白色流線型「哈爾濱大劇院」或是在古老沉靜的胡同裡，充滿未來感的「胡同泡泡 218 號」等，這些作品共同描繪出 MAD 建築事務所創辦人馬岩松的獨特世界觀——一種在自然與未來之間遊走的建築語言。

義大利設計鬼才 Fabio Novembre 的作品往往揉合建築、歷史與人文象徵，以極具個人風格的語彙訴說義大利的故事。2025 年米蘭國際家具展上，他為 Kartell 打造的新作《LA COUPOLE》，再次讓我們看見他如何將文化符碼，轉化為當代設計語言，讓物件成為傳遞記憶與情感的載體。

對於從事壁畫創作的藝術家而言，牆面儼然是一張大型的“畫紙”，從手中的畫紙上轉移至戶外牆面上作畫，確實有其難度。本次非常榮幸能邀請 Sky Yong （Sky Work Studio 天空畫社的創辦人暨全職壁畫家），為我們揭開走上成為全職壁畫家的心路旅程。一起來看看吧！