Home IDLAB 2025 米蘭國際家具展:專訪義大利設計鬼才 Fabio Novembre:「我痛恨國際風格,設計必須烙下創作者的自我印記」 | Salone del Mobile.Milano 2025

2025 米蘭國際家具展:專訪義大利設計鬼才 Fabio Novembre:「我痛恨國際風格,設計必須烙下創作者的自我印記」 | Salone del Mobile.Milano 2025

by creativehomex

義大利設計鬼才 Fabio Novembre 的作品往往揉合建築、歷史與人文象徵,以極具個人風格的語彙訴說義大利的故事。2025 年米蘭國際家具展上,他為 Kartell 打造的新作《LA COUPOLE》,再次讓我們看見他如何將文化符碼,轉化為當代設計語言,讓物件成為傳遞記憶與情感的載體。

Kartell X Fabio Novembre 產品新作搶先看

LA COUPOLE

延續他早前的《TRULLO》系列靈感,《LA COUPOLE》以義大利教堂中最具象徵性的「圓頂」為意象,將這個古老建築元素縮小並轉化為一件設計作品。圓頂,通常懸於祭壇上方,是宗教建築中最具挑戰性的結構,而 Fabio Novembre 選擇用透明塑料將它再構,讓它如燈籠般將光灑落。既可以用來罩住蛋糕、零食、也可以用來展示物件。

「當我讓建築元素化作一個日常物件,它就擁有了新的詮釋自由,這正是我想帶給大家的趣味。」——Fabio Novembre

 


有趣的是,正式採訪還沒開始,採訪者 iko iN 就迫不及待滑出手機相冊,亮出自己手捧 TRULLO 經典作品的合影,當場向 Fabio Novembre 自曝「真 · 鐵粉」的身份。那麽接下來,就讓我們從 Fabio 今年為 Kartell 帶來的新作開始聊聊吧。

Q:您這次帶來的新作《LA COUPOLE》讓人聯想到您先前的 TRULLO 系列,可以理解爲它的升級版本嗎?

A:「《TRULLO》是義大利南方的古老建築原型,也是我家鄉的象徵。而《LA COUPOLE》則將這個建築元素推向更具全國性的層次,那就是大教堂的「圓頂」,它不只是結構上最複雜的部分,也承載著光與神性的象徵。我用塑料做出透明感與光影互動,讓它成為一個日常中的小型建築,也像是一盞燈,把光投射在下方的物件上,你可以把蛋糕放在裡面,也可以什麼都不放,單純欣賞它如何折射光芒。」

Q:您的設計總帶著強烈敘事感,在與 Kartell 合作時,故事性對您而言有多重要?

A:「非常重要!好的故事勝過單純的功能本身,其實生活中我們並不需要更多的椅子或桌子,真正重要的是這些物件講了哪些故事。對我來說,和 Kartell 合作就像是在說一個「義大利紀念品」的故事,擁有這些產品,相當於讓你把一塊義大利帶回家。我們生長在這片總是被征服、卻依然充滿美、文化、孕育了璀璨藝術的土地,這些設計就像是義大利的文化旗幟,被我們帶到全世界。」

Q:您的作品中,經常出現人體與強烈象徵性,您如何看待設計與「身份」之間的關係?

A:「我相信設計應該與創作者的身份密不可分,我自詡是個有強烈個人風格的「作者型設計師」,不僅僅是「設計師」。我對人體有很深的情感連結,因為對人類的信任與愛,是我創作的核心。我們甚至把神描繪成人的形象,因為人類的形體就是我們理解完美的最高標準。這種信仰貫穿我所有的作品,從《NEMO》臉孔椅到《HIM AND HER》單椅,還有與 Venini 合作的《MURANO》玻璃器皿,無一不是。」

Q:您的作品充滿義大利的文化色彩,這種文化張力是否為創作的一部分?

A:「雖然我視自己為「世界公民」,希冀能不帶護照走遍全世界,但骨子裡我仍然是個很「義大利」的人,我的設計深深扎根於義大利的飲食、風土與文化,我不喜歡毫無特色的「國際風格」,因為它讓所有東西變得無名無姓。我喜歡能讓人一眼就看出來源的設計,那代表一段歷史、一段文化,也是我身為設計師最重視的事。」

Fabio Novembre 的設計從不迎合流行,反而像是在向世界傳達一則則深刻的文化寓言。正如他所說,「我們或許來自不同角度看待世界,但最終我們都是兄弟,都是人」。因此,設計正是那種跨越語言與國界的共通語彙。

撰文:Lee Khe Ying

圖片提供:iN Design Lab、Kartell


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